2ndアルバム『バック・トゥ・ブラック』からのリード・シングル。本国イギリスはもちろん、アメリカのチャートでもトップ10ヒットを記録。アルコール依存症のエイミーを心配したマネージャーからリハビリ施設（＝リハブ）への入所を勧められたことに憤慨して作った一曲。

90年代前半のニューヨーク・ヒップホップ的な乾いたブレイク・ビーツ、60年代ソウルを思わせる単純なアルペジオを奏でるエレキ・ギターとホーン・セクションのアレンジ、そしてジャズ・テイストの濃いエイミーのヴォーカル。微妙にずれた三者が絶妙に絡み合うナンバー。

彼女のお気に入りと思われるミスター・ジョーンズ、つまりラッパーのNAS（Nasir Jones）へのあふれるような愛をドゥー・ワップ調のラヴ・ソング・スタイルで彩ったスウィートなナンバー。懐古趣味でありながら新鮮に響きわたる、ソウルの不思議。

激情タイプのシンガーというイメージが強いエイミーが、いつになく抑制を効かせて軽やかに舞うラヴァーズ・ロック／ロック・ステディ風のナンバー。イントロから心地よい調べをつま弾くジャジィなエレキ・ギターは、エイミー本人によるもの。

おそらく不倫をしているのだろう。本気で愛する男が彼女のもとへと戻っていく一方で、自分に待ち受けているのは暗闇だけというやりきれない想いを、60sポップスを再現したサウンドをバックに切々と歌う。重すぎるラヴ・ソングだ。

愛することにほとほと疲れ果て、“愛なんて勝ち目のないゲームみたいなもんね”というある種の悟りにたどり着いた女性の吐露。60年代後半から70年代初頭のノーザン・ソウルを思わせる、地味ながら洒脱なサウンドが余計に寂しさを募らせる。

マーヴィン・ゲイらのヒットで知られるアシュフォード＆シンプソン作「エイント・ノー・マウンテン・ハイ・イナフ」をネタ使いしたキャッチーなアップ・テンポ曲。ローリン・ヒルとメアリー・J.ブライジの中間を行くような、生き生きとした歌唱が光る。

淡々とコードを刻むピアノやトレモロのエフェクトを施したエレキ・ギターが、古めかしくもぬくもりのある世界を演出する三連系のバラード。サウンドはロマンティックにも聴こえるものの、独りきりの目覚めを哀しむ女性の切ない嘆き歌だ。

驚くほどリアルな60年代風バンド・アレンジに、凛としたエイミーのヴォーカルが際立つナンバー。強烈なトレモロ効果をかけたメロウなギターとエッジの鋭いカッティング・ギターの2つのパートを、エイミー自身が弾きこなしている。

ジミ・ヘンドリックスが参加していたことで知られる60年代のソウル・ナンバーを速回し気味にネタ使いした、現代的なヒップホップ・プロダクション。威勢の良いホーン・セクションや不揃いのコーラスがもたらす大らかさが愛おしい。

リリックはともかく、サウンドはグッとジャジィで大人っぽいスタイル。60年代のモータウンなどで盛んに聴かれたフィル・インを引っ張り出し、ホーンなどの生楽器を多用してゴージャスながら品良くまとめられたトラックは、まさに中毒になりそう。

つぶれ気味のウッド・ベースとブレイクビーツのループに、浮遊感のあるエレクトリック・ピアノを響かせるという、90年代の東海岸ヒップホップ志向のトラックが実にクール。初期のエリカ・バドゥにも通じるジャジィな味わいがたまらない。

イギリスのスカ・バンドとして絶大な人気を誇るスペシャルズの80年発表曲を、男性シンガーをフィーチャーしてカヴァー。古き良き音楽を愛するエイミーらしく、ここでもオリジナルのアレンジをていねいになぞってみせている。

トゥーツ＆ザ・メイタルズの代表曲で、後にスペシャルズもカヴァーしたレゲエ・ナンバー。ここでは、スペシャルズによるテンポの速いヴァージョンを意識した模様。あたかも男性シンガーのごとき太い声を絞り出すエイミーのヴォーカルは必聴だ！

イギリスのスカ・バンド＝ランブル・ストリップスによるリミックス・ヴァージョン。ズンドコと打ち鳴らされるタム・ドラムや演歌的とも言えるねちっこいサックスの響きはなんともブルージィで、ドロドロとした世界を作り上げている。

ゴーストフェイス・キラーのラップをフィーチャーしたリミックス・ヴァージョン。ゴーストフェイスのアルバム『モア・フィッシュ』には彼が主役を張るヴァージョンが収録されているが、こちらはあくまでエイミーがメインとなっている。