配信限定での発表となったデビュー作にして、au「LISMO！」CMソング。agehasprings百田留衣が手がけた楽曲で、不安や不満を抱えながら未来への想いを込めた言葉を、さっぱりとしたアンサンブルに乗せて歌い上げる。

山村が作詞を、阪井が作曲を手がけた1stシングル。4つ打ちのビートを軸にダンサブルなリズムを作っているが、メロディやアンサンブルは儚げ。“君がいない日々の意味”を知り、焦燥感に駆られながら走り出す主人公の想いがストレートに刺さってくる。

山村の弾き語りで幕を開ける6thシングル。ピアノやストリングスを導入し、胸に迫るようなエモーショナルなメロディの魅力がより鮮やかなものに。“あなたが笑ってくれるから 僕は生きてゆける”という、これ以上ないシンプルかつ強い想いを歌い上げる。

タイトルどおりの春っぽいやわらかな音色が心地よく耳を包むミディアム・バラード。もう戻ることがない君のことを思い返しながら、“君に捧げる歌”を歌い上げるメタな視点も取り入れた歌詞が印象的。シンプルながら美しいメロディも見事。

打ち込みとアコギのアルペジオ、そしてストリングスが絡み合った美しいイントロが新鮮なポップ・チューン。週末に二人で“まだ見ぬ街”へと出かけていく歌詞は、未来への希望とリンクして爽快な物語へと昇華。サビで弾けるアレンジも爽快。

明治「エッセル スーパーカップ」のCMに起用された11枚目のシングル。ドラムが引っ張るリズムに乗せて、ワクワクするようなサウンドを作り上げたポップ・チューン。夏の恋を歌った歌詞もキラキラと輝くが、どこか終わりを見据えるような描写も。

映画『おしん』主題歌の12thシングルで、台湾を代表するバンドのMaydayとのコラボ。ストリングスを配したサウンドと美しいメロディが融合したシンプルなミディアム・ナンバーゆえ、山村とASHINそれぞれの歌の個性が際立つ。

映画『MW-ムウ-』主題歌として書き下ろされた2ndシングル。ヒリヒリするような緊張感あるバンド・アンサンブルと美しいメロディの緩急を見事に使い分けたロック・チューン。リズムを巧みに変化させ、4分半以上のストーリー性を感じさせる。

インディ時代の限定シングルとして発表された楽曲のリアレンジ・ヴァージョン。思い切ってエレクトロなアプローチを試みたアレンジは新境地といえるが、ロボットが人間に恋するストーリーを描いた歌詞にはむしろピッタリとハマっている。

曲を通して薄く流れるディレイを効かせたギターのフレーズがファンタジックな雰囲気を作り出す。大切な君への想いをまっすぐに描いた歌詞は、シンプルながら強い意思を感じさせる。不思議な響きの高音コーラスが印象的だ。

12thシングルにして、デビュー5周年を記念したアニヴァーサリー・ナンバー。序盤からフェイクを多用するほか、複数のメロディがあるかのような全編にわたるコーラスなど、ヴォーカル・ワークが新鮮。荒涼とした大地を思わせる強度の高いサウンドが心強い。

TBS系ドラマ『ブラッディ・マンデイ』の主題歌に起用された2作目の配信シングルは、色鮮やかなストリングスを取り入れた直球のバラード。雨の向こうにある希望の光を信じて歩いていこうと歌う、熱量に満ちたラストは圧巻。

“再び君と出会う”ということだけを信じて歩き続ける主人公の想いを描いた歌詞が胸に迫るTVアニメ『キャプテン・アース』オープニング・テーマ。ストリングスなどを用いてはいるが、バンドとしての疾走感あるアンサンブルも徹底的に磨き抜かれている。

思いっきり歪ませたギターのリフで幕を開けるロック・チューン。ベースとドラムが作り出すタイトなグルーヴと飛び道具としてのギターが融合したサウンドは、スタジアム・ロック的なスケールの大きさ。信じることの強さを描いた歌詞との親和性も高い。

2011年のNHK全国学校音楽コンクール・中学生の部の課題曲に採用された7thシングル。それぞれが夢を追いかける姿と仲間との絆の大切さを描いた歌詞は感動的。ダイナミクスに富んだアレンジとレンジの広いスケールの大きなメロディも胸に響く。

自身の5周年を記念したツアーのテーマ・ソングともなった6分超の大作。褒められることを第一に、争いを避けて生きてきたこれまでに別れを告げ、変わっていくんだという決意の歌。全員でシンガロングしたくなる力強いラストに胸が躍る。

日本テレビ系『南アフリカ2010』サポート・ソングに起用された4thシングル。迫力あるバンド・アンサンブルと凛としたストリングスが絶妙に交じりあったポップ・チューンだ。思い通りにいかない現実を受け入れながら、希望を見据える不敵な姿勢が力強い。

しっかりと大地に足を踏みしめるような力強いサウンドに背中を押される11thシングル。タイトルがすべてを語っているが、シンプルすぎる想いを大声で伝える姿は痛快。コーラスを交えて、スケールの大きな景色を見せてくれるミディアム・ナンバーだ。

ジャキジャキと刻むギターを中心に、疾走感あるサウンドを生み出したロック・チューン。情緒あるタイトルが示すとおりの“桜ソング”だが、長い冬を越えて芽吹く希望の象徴として描く手腕は見事。終盤の畳み掛けるようなアレンジに胸が高まる。

TBS系ドラマ『ブラッディ・マンデイ シーズン2』主題歌となった3rdシングル。ピアノやストリングスが最大限に効力を発揮した感動的なミディアム・バラードで、君を失った悲しみを抱えながら次の一歩を踏み出していく物語をエモーショナルに歌い上げる。

9枚目のシングルは緊迫感あるアンサンブルが新鮮なダンス・ロック・チューン。“日常という霊安室”“生まれてごめん これが僕です”など衝撃的な言葉が並ぶが、そんな言葉とは裏腹に美しく突き抜ける開放的なサビが印象的。

シャープ「au AQUOS PHONE」CMソングに起用された6枚目のシングル。ギターの細やかなアンサンブルとピアノで幻想的な世界を作り上げたポップ・チューンで、潔く打ち込みのビートを取り入れるあたりにバンドとしての強さを感じさせる。

10枚目のシングルはTBS系ドラマ『レジデント〜5人の研修医』主題歌。ストリングスが華やかに弾けるイントロから一気に展開する疾走感あるロック・チューンだ。とはいえ、ポップに振り切らずに不協和音的な毒を忍ばせるなど、バンドとしてのフックも健在。

ハンドクラップを入れつつ、オーソドックスかつワイルドなロック・サウンドを奏でるパーティ・チューン。“踊れ踊れ 声をよがらせて”“淫らだって もう不敵”など、ちょっぴりイメージを外してくるセクシーな歌詞が新鮮で、歌唱も挑発的だ。

au「LISMO」CMソングに起用された4作目の配信シングル。“二度と無い 一瞬を まっすぐに咲き誇れ”という温かなメッセージが深く胸に響く壮大なバラードだ。伸びやかなメロディに山村の優しげな歌声が完璧にハマっている。

アジサイを意味する単語を冠したロック・チューン。4人の繊細なアンサンブル、口ずさみたくなるようなキャッチーなメロディなど、彼らのポップネスが爆発したスケールの大きさや、色彩感覚豊かな童話的な詞世界が見事。

聖歌隊を思わせるコーラスを中心に、ピアノとストリングスで彩りを添えたクリスマス・ナンバー。愛する人も、喧嘩したままの友達にも、すべての人に“ありがとう”の気持ちが届けばいい。雪の降る夜に、究極的な愛が美しく鳴り響く。

タイトルどおりのサマー・チューンとなった2ndシングル。“涙も悔いも汚れた思い出も”夏のせいにしてハジけろ！ と歌うが、サウンドにもメロディにも、どこか薄くモヤがかかったような陰鬱な成分が入り込んでいるのが彼ららしさか。

同名映画の主題歌として話題を集めた5thシングル。色鮮やかかつ疾走感あるサウンドが魅力の、彼らならではのポップ・チューン。“来年も再来年も 今以上に君が好きで”と歌う爽快なサビのフレーズが、圧倒的な力を持って耳に飛び込んでくる。

3作目の配信限定シングルで、8分以上に及ぶ大作。走った分だけ報われるわけじゃないという現実を受け入れながら、自分で良かったと思える瞬間のために歩いていく。生きる指針となるようなメッセージを、ダイナミクスにあふれたサウンドで歌い上げる感動的なバラードだ。