デビュー15周年を迎えた安藤裕子の、初のセルフ・プロデュース作品。ゆったりとした浮遊感をたたえた「SVAHA」、寓話的な世界観を備えた「太古の時計」など、切なくも美しいグルーヴを感じさせる歌、背景に豊かな物語が広がる歌詞の世界をじっくりと堪能できる逸品だ。

スキマスイッチが書き下ろした安藤裕子のシングル。“ぜんほうい さらうんど”と読むタイトル曲は、美しいピアノやストリングスが映える夏っぽさ全開のポップ・チューン。レンジの広いメロは彼女の歌声の魅力を完璧に引き出している。「うしろゆびさされ組」のカヴァーでキュートにキメる。★

自身の名曲である「隣人に光が差すとき」「聖者の行進」など４曲をリアレンジ。さらに新曲と原田知世「早春物語」のカヴァーを収録したミニ・アルバム。フォークとソウルの挟間をいく独特なアコースティック・サウンドは彼女にしか醸しだすことができない空間を生んでいる。

77年生まれのシンガー・ソングライターによる６作目で、GREAT3の白根賢一が１曲作曲したほかは曲も歌詞もみな彼女が書き、ギター、ベース、ドラム、鍵盤楽器が基本のシンプルな音がサポートする。母親になった直後のレコーディングということも影響したのか、まっすぐで力強い歌唱が印象的。

シングルのカップリングなどに収録されてきた“大人のまじめなカバーシリーズ”の集大成。樋口康雄やサザン「松田の子守唄」などマニアックな選曲もあるが、マニアック一歩手前の選曲のセンスが素晴らしい。バウンス16ビートに変身した「君は1000％」など、モダンなリアレンジがハマリすぎている。

ＤＳソフト『レイトン教授と魔神の笛』のエンディング曲になった８枚目のシングルは、出会いと旅立ちをテーマにしたミディアム曲。優しく力強い歌詞を壮大なバラードに乗せた。「君に、胸キュン。−浮気なヴァカンス−」はYMOの名曲をドゥ・ワップっぽいアレンジを加えてファンキーにカヴァー。「人生お見舞い」は初のオリジナル・フォーク・ソング。

１年３ヵ月ぶりのアルバムは、スカパラの茂木欣一をゲスト・ヴォーカルに迎え、小沢健二の楽曲のカヴァーなど新基軸を開拓。「HAPPY」は末光篤（SUEMITSU & THE SUEMITH）の書き下ろし曲などオリジナル以外のコラボも楽しめ、彼女の透明感と情感あふれるヴォーカルを堪能できる。

７枚目のシングルは、映画『自虐の詩』の主題歌として書き下ろされた、ミディアム・バラード。ゆったりとたゆたうメロディ・ライン、やわらかいストリングスをフィーチャーしたアレンジ、危うさと生命力を同時に感じさせるヴォーカルがナチュラルに溶け合う、珠玉の名曲。

スカパラ、カーネーションといった彼女の楽曲ではおなじみのミュージシャンの演奏のもと、繊細なヴォーカルが水彩画のような美しい世界を描き出す。(2)は1986オメガトライブのカヴァー。あのリゾート・シティ・ポップが、アンニュイに変貌。まさに“大人の遊び”といった感じ。

初期の荒井由実に通じるポップス・センスと、コケティッシュなヴォーカル。そして全体を包み込むのは、ケイト・ブッシュ、ミレーヌ・ファルメールを思わせるシュールな音世界。そこに、いまの第一線級の新鮮な息吹が注ぎ込まれ才能あふれるアルバムに仕上がった。★

最近の女性シンガー・ソングライターの中ではスバ抜けた才能を感じさせる安藤裕子のシングル。(1)は韓流ホラー映画『人形霊』の日本公開版主題歌。スケールの大きいバラードです。(2)(3)も軽やかな快作。ちなみにジャケットの油絵も本人作。多才だ。

ファースト・アルバム。椎名林檎やCharaを思わせる、コケティッシュで小悪魔的な声が印象的な人だが、型にはまらない自由奔放さやソウルフルなフィーリングが魅力だろう。ファンクやジャズなど大胆なアプローチのサウンドも、彼女の個性的な歌声とよく合っている。

2003年7月にデビューして話題を呼んだシンガー・ソングライター、安藤裕子のセカンド・ミニ・アルバム。Charaを思わせるキュートなメロディに映像的な歌詞を乗せ、彼女の個性をより前面に出した好盤。美しい喫煙姿のジャケット写真にも注目!