アルバム『リヴァー・オブ・ドリームス』の主題を象徴する警告の歌。バスタムを多用したドラムスの原初的な響きを基調に、環境問題から都市生活まで、現代人の生き方そのものを問い直すような歌詞を、ビリーが激しいシャウトを交えながら歌う。

アシッド時代のビートルズを思わせるサイケデリックなストリングスを駆使した曲。幻想的なサウンドと皮肉満載の歌詞との組み合わせが想像力を刺激する。万里の長城をキーワードにした歌だが、いったい何の比喩なのか、よくわからないところが面白い。

キャッチーなフックとミスマッチな不協和音が奇妙な感覚を生じさせる曲。傷ついた男が気晴らしに女を抱く歌のようにも聴こえるが、不協和音のせいか、その背後ではまったく別のストーリーが進行しているようにも感じられる不思議なポップ・ソング。

“短調の変奏曲”というタイトルのビリー・ジョエル流ブルース・ロック。ロック・スターは辛いぜ、という調子の怒りと諦めの念が入り混じった歌詞は当時のビリーの心境を反映したものだが、アンハッピーな状態だからこそパワフルな曲が書けるのだ、とも言える。

エレクトリック・ギターが泣きわめく狂騒的なロック・チューンだが、歌詞は灰色。黒か白かで生きてきた男が年を経て曖昧な灰色の存在に囚われたという歌だが、パワフルなサウンドのせいか、この段階を超えたら、次は…… という積極性も予感させる。

ストリングスを効果的に駆使したパワフルなサウンドをバックに“信頼と献身が大切だ”とビリーが力強く歌う。カラー・ミー・バッドが参加したゴスペル調のクワイアも頼もしい。本来はバラードだろうが、強靭なビートのロック・チューンに仕上がっている。

ピアノとストリングスをフィーチャーした子守唄。7歳の娘からの死についての質問から生まれた美しいバラード。「いつの日か僕らが皆、いなくなっても、子守唄は歌い継がれる」という歌詞の一節が泣かせる。大人が聴いても心地よく眠れそうな歌。

カリビアンなリズムが心地よい曲。ある朝、目が覚めたら歌っていた、というキャッチーなメロディが秀逸。クリスタル・タリフェロ率いるコーラスも素晴らしい。“夢の河”が何の象徴なのか、なんて考えるのも馬鹿馬鹿しくなるほどの名曲。全米3位のヒットを記録。

ビリー・ジョエル版2000年問題についての歌。戦争や子供たちについてビリーは冷静な語り口で歌っている。ピアノの弾き語りを基調にしたバラードだが、アイリッシュ・トラッド調のメロディが織り込まれ、大袈裟になり過ぎることのない編曲が良い。

まるで遺言のようなフックが印象的な曲。オルガンをフィーチャーしたシンプルなサウンドをバックに、ビリーが彼らしい語り口で歌う飾り気のないポップ・ソング。休暇が終わり人々が街に帰ってくる季節を背景にした、ビリー・ジョエル版“終わりは始まり”の歌。